Берег Херсонеса, холст, масло, 2008 45х60
Двор на Ладожской 1964
Двор на ул. Ладожской (Севастополь). Картон, масло, 23х35, 1964
Приглашает Анатолий Шорохов
Творчество Анатолия Шорохова хорошо известно севастопольцам. Есть у этого художника одна замечательная особенность: он тяготеет к истории родного города и переносит на полотно славные страницы героического прошлого. Как нельзя лучше это отражает его знаковая работа «Синопский бой» с фигурой П.С. Нахимова в центре. И вот что еще свойственно А.Ф. Шорохову –– осознание духовного прошлого своего народа. И тому тоже есть лучшее подтверждение –– яркая и насыщенная картина «Восхождение». Или обращение художника к страницам Великой Отечественной войны, героической обороны и освобождения Севастополя.
Наиболее значимые работы Анатолия Шорохова будут представлены на персональной выставке, которая 15 июня в 16 часов открывается в Художественном музее им. М.П. Крошицкого. Посетители смогут увидеть новые, еще не выставлявшиеся прежде работы мастера. В их числе—огромное 8 – метровое полотно «Балаклавское сражение», написанное к 150 – летию Крымской войны.
Елизавета ЮРЗДИЦКАЯ
Палитра Анатолия Шорохова (1988г.)
Персональная выставка произведений художника Анатолия Шорохова, развернутая в просторном Фойе кинотеатра «Россия» города-героя Севастополя, на многих, в том числе и на меня произвела огромное впечатление. Трудно было поверить. что видишь работы не именитого (хотя и дипломированного) автора. Самобытный, талантливый художник! Центральное место в его творчестве занимает военно-историческая, героико-патриотическая тема. Подолгу зрители останавливаются у картины «Севастополь строится». У причала — парусный корабль.. А на берегу кипит напряженная работа. Возводится первое здание будущей черноморской твердыни — Севастополя.» Глядя на картину, невольно переносишься в эпоху парусного Флота и как бы становишься свидетелем исторического события. В муках, бореньях рождался город русской военной славы, форпост южных морских рубежей страны. На переднем плане те, на чьи плечи легла вся тяжесть строительных работ. Автор находит верное решение: показывает их обнаженными по пояс. Утомленные лица, взбугрившиеся мышцы их сильных тел говорят об огромном физическом напряжении, которое испытывают мастеровые, о том, как они устали.
Но их тяжелый труд озарен большой идеей. В центре картины в зеленых камзолах с золотыми эполетами и в черных треуголках офицеры, руководящие строительством. Взгляды устремлены вдаль. Они видят на этом необорудованном побережье величественный город. Продуманность композиции, историческая правдивость, точность деталей, высокое исполнительное мастерство, глубоко проникновение в духовный мир героев — вот что отличает эту работу. А разве не может не волновать, не бередить душу картина «Очаковцы»? Буревестник революции крейсер «Очаков» ведет неравный бой с кораблями самодержавия. Яркие ополохи разрывом тонут в клубах густого дыма. Мечущийся свет прожекторов… Лейтенант П.П. Шмидт, возглавивший восстание, в шлюпке с моряками. Восстание обречено, матросы гибнут, но не сдаются. Художник сумел передать всю остроту классовой борьбы, решимость революционеров, их непоколебимую стойкость, готовность идти до конца. Он мастерски запечатлел всю сложную гамму чувств, теснящихся в сердцах моряков. Ясен исход восстания, но за трагизмом событий нет безысходности. Выше обреченности и физической смерти — идеалы революции. Примечательно, что работы Шорохова на исторические темы достоверны. Так, работая над полотном «Синопский бой», он неоднократно бывал в музеях, обращался к книгам, консультировался у музейных работников, историков, знатоков парусного флота. Конечно, это занимало много времени, но зато оберегало от ошибок, помогало вжиться в ту эпоху, повышало достоверность произведения. Четыре долгих года создавал художник полотно, шаг за шагом выверяя все детали флотской атрибутики. И историческая точность, непогрешимость деталей повышают достоинства этой картины. Да разве только этой? Правдивость жизнеописания минувших времен Шорохов считает для себя обязательным условием. Видное место в творчестве художника занимают работы, посвященные Великой Отечественной войне. Это «Высота», «На Северной стороне», «Колоски», «Память», «Победа»… Они разные. Одни лиричны, в других — драматизм, в третьих — размышления. Но все они — волнуют душу, заставляют думать, грустить, радоваться. Целый раздел этой серии составляют портреты ветеранов-черноморцев. Героев Советского Союза контр-адмирала в отставке В. Быкова, капитана первого ранга А. Абдурахманова, участников войны Г. Бондаря, И. Рогальского, П. Карпова, А. Ищенко. О сегодняшних буднях города и флота рассказывают работы «Севастопольские маки», «Спуск плавкрана «Витязь», «Севастопольская весна».
Все сказанное — немногая, но, пожалуй, самая существенная и значимая часть творчества художника. Эти полотна отличаются богатой палитрой красок, тематическим разнообразием. В них прежде всего привлекают масштабность событий, психологизм, глубокое проникновение во внутренний мир героев, правдивость образов. У автора есть свое лицо, свои темы, свой «почерк», своя творческая манера. Он индивидуален.За четверть века работы в городской газете «Слава Севастополя» им создано огромное количество рисунков. Еще в творческой юности его работы публиковались в «Московской правде», «Вечерней Москве», «Московском комсомольце», «Литературной газете», «Вечернем Ташкенте» и других изданиях. Он — член Союза журналистов СССР. Им оформлено более 50 книг. Работы Шорохова находятся в Панораме героической обороны Севастополя 1854-1855 гг., музее «Водоконала» города, Дворце пионеров, воинских частях. Потому-то Анатолия Федоровича хорошо знают севастопольцы, моряки-черноморцы. Художника хорошо знают и на его родине — в городе Ишиме Тюменской области, где еще в послевоенном 1946 году началась его творческая деятельность. Четвероклассник Анатолий Шорохов сразу обратил на себя внимание руководителя изокружка Дома пионеров фронтовика Григория Ивановича Шарапова. Через два года Анатолий занял первое место в смотре-конкурсе детских и юношеских художественных работ.Примечательно, что первые юношеские работы школьника были о войне, армии. Впрочем, ничего удивительного в этом нет, ведь детство Шорохова было фронтовым. Детские впечатления, а они всегда сильные, оставили неизгладимый след в сознании художника, в значимой мере повлияли на его творчество. Вот уже многие годы он остается верен военной теме. Армейская и флотская тема получила свое развитие во время службы Анатолия в армии, а затем в годы работы художником в Центральном управлении Военно-Морского флота и учебы в Московском художественном училище. Кстати, именно в этот период Шороховым была выполнена серия работ «Воспоминания о войне», получившая высокую оценку. Будучи еще студентом, Анатолий участвовал во Всесоюзной студенческой выставке. Затем были республиканские, общесоюзные, международные выставки.После четвертого курса Анатолий попадает на практику в Севастополь. Город-воин, Черноморский флот вдохновили его. Поэтому, когда оттуда на выпускника училища пришел запрос, Анатолий не возражал. С тех пор Шорохов — Севастополец.
Беседуя с Анатолием Федоровичем никогда не скажешь, что ему 53 года. Может быть, оттого, что он по натуре большой оптимист. Может быть, потому что добр, трудолюбив и вот уже многие годы неразлучен со спортом. Еще до службы он получил второй разряд по хоккею, стрельбе, третий по футболу. Потом к ним добавилась спортивная подводная стрельба. Так в 1971 годуво Всесоюзных соревнованиях в одном из видов он занял второе место. Кроме того, Шорохов — прекрасный пловец. В этом человеке железная воля, целенаправленность, духовная и физическая сила удивительным образом сочетаются с лиризмом, тонким вкусом, задушевностью, особой чувствительностью. Духовное богатство художника находит свое выражение в его творчестве. Более 180 тысяч зрителей ознакомились с выставкой. Многие оставили записи в книге отзывов — слова благодарности и признательности, пожелания дальнейших творческих удач. Вот лишь одна из них: «Вашу выставку посетила в трудный для меня час. Спасибо Вам за Ваше искусство. Ваши картины проникнуты такой радостью жизни, в них столько света, веры в добро и оптимизма, что я снова верю — жизнь прекрасна и удивительна!»
В. Пасякин, журналист
Шорохов на все времена…
Наши постоянные читатели уже знают, что в залах Севастопольского художественного музея им. М.П. Крошицкого открыта пятая персональная выставка произведений известного севастопольского художника Анатолия Федоровича Шорохова, приуроченная к его 75 – летию.
Анатолий Федорович считает, «где нет формы, нет содержания—нет картины» Творческий диапазон талантливого, щедро одаренного мастера очень широк. Это еще раз подтверждает и юбилейная экспозиция, на которой представлено 40 живописных работ на героико – патриотические, философские темы, а также—портреты, натюрморты и пейзажи.
А.Ф. Шорохов—художник, сформировавшийся в советское время. Этим во многом и объясняется трактовка той или иной темы. Композиции всех его произведений строго продуманы. Сюжет в его работах играет главенствующую роль. Однако в последнее время художника все больше увлекают проблемы символизма. Анатолий Федорович считает, «где нет формы, нет содержания—нет картины», поэтому в его полотнах все «решается через форму, она представляет незыблемый костяк композиции, на котором держится весь антураж».
Анатолий Федорович Шорохов прошел длинную и трудную дорогу к искусству. По пути следования к вершинам творчества было много и плохого, и хорошего. Хорошего, конечно, больше.
Севастопольский (если можно так выразиться) период начался в 1963 году, когда по окончании художественного училища Анатолий Федорович был приглашен в Севастополь в редакцию газеты «Слава Севастополя» художником. В 1964 году Шорохов поступил в Московский полиграфический институт и стал сотрудничать с издательством «Таврия», где оформил более пятидесяти книг, среди которых произведения классики, историко – патриотической и краеведческой литературы.
С 1977 года—член Союза журналистов СССР. Анатолий Шорохов печатался во многих союзных газетах и журналах. С 1994 года—член Национального союза художников Украины. В 2004 году Анатолий Федорович стал лауреатом общегородского форума «Общественное признание». А в 2008 году удостоен звания заслуженного художника Автономной Республики Крым, что, несомненно, является оценкой мастерства живописца и значения его творчества в художественной и общественной жизни нашего города, Крыма и Украины.
Надо сказать, что произведения А.Ф. Шорохова в разные годы публиковались в «Литературной газете», «Крымской правде», «Вечернем Ташкенте» и других изданиях, экспонировались на многочисленных городских, областных, республиканских, всесоюзных и международных выставках. Картины художника хранятся в музеях Севастополя, в частных собраниях Украины, России и за рубежом.
По материалам газеты «Слава Севастополя»
«Восхождение» — книга о художнике А. Шорохове
Книга знакомит читателя с творчеством одного из ведущих живописцев Крыма, автора многих тематических полотен на героико-батальные темы из истории полуострова, а также целой галереи портретных образов военной и творческой интеллигенции — наших современников.
В монографии прослежен творческий путь живописца в становлении и развитии, этапы его художественной эволюции; анализируются особенности и закономерности графического и живописного наследия.
Настоящая книга предлагается широкому кругу читателей, а также искусствоведам и исследователям художественной культуры Крыма.
Как рождалась «Победа»
Заслуженный художник Автономной Республики Крым. Родился в совхозе «Морфлот» города Владивостока 19 января 1935 года. За плечами Анатолия Федоровича 33 года работы художником в городской газете «Слава Севастополя», сотни картин и тысячи графических работ, десятки оформленных книг. Полотна живописца находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру. С чего началось его творческое восхождение, просим вспомнить художника:
— Детство прошло в тревожные времена, после нескольких эвакуаций семья остановилась в городе Ишиме Тюменской области России. Помню, как мама писала отцу на фронт, а я вкладывал в письма рисунки о нашем быте.
Став старше, Анатолий Федорович серьезно занялся живописью: сначала в изостудии, а затем художником в кинотеатре. С 1954 по 1957 годы служил в армии в Москве и Подмосковье. Проявившему свои художественные способности бойцу командование разрешило заниматься в студии профессора Кравченко. За несколько месяцев он с отличием прошел два курса. После демобилизации Анатолий Федорович вернулся в Ишим и устроился художником в театр, а спустя год решил продолжить образование. Оценив работы молодого художника, директор Московского художественного училища «Памяти 1905 года» вопреки правилам принял иногороднего абитуриента.
Анатолий Федорович учился на пятом курсе, когда впервые посетил Севастополь. Совмещая летный отдых с практикой, он рисовал для городской газеты репортажные зарисовки и плакаты. Город произвел на художника огромное впечатление. К тому времени Анатолий Федорович уже успел отлично зарекомендовать себя в московских изданиях, но когда в 1963 году подошло время получать распределение, влюбленный в Севастополь молодой художник не колебался с выбором места работы.
Есть в творчестве Анатолия Федоровича картины, с которыми он не согласится расстаться ни за какие деньги. Одно из этих полотен, излучающая особый свет картина «Победа», прославившая художника на весь бывший Советский Союз и ставшая одним из символов Дня Победы. Вот история ее создания, рассказанная самим автором:
— Одним прекрасным солнечным весенним утром 1985 года ехал в троллейбусе. И как будто на меня снизошло озарение — я четко представил, каким должен быть символ Победы. Победа — это она, она — это женщина — светлая, лучезарная, буквально парящая над землей. Придя на работу, тут же взялся за эскиз. Молодая женщина в гимнастерке, подброшенная вверх, парит в голубом небе, озаряемом всполохами салюта. В одной руке она сжимает развивающееся красное полотнище, напоминающее птицу, в другой — держит автомат. Снизу множество рук, устремленных в небо, рук людей, сделавших эту Победу. Прототипом символа Победы стала Наташа Свиркина — девушка, работавшая в нашей редакции курьером. Я пригласил ее в мастерскую, сделал пару эскизов, а затем с головой окунулся в работу, и ко Дню Победы картина была готова. А дальше произведение зажило своей собственной жизнью, тиражируясь в репродукциях по всему Советскому Союзу.
К числу этих близких сердцу художника картин Анатолий Федорович относит и тематические работы, посвященные истории Севастополя. На картинах художника — весь путь города, от дня основания до современности. «Иллюстрация истории Севастополя» — именно так описывает свое творчество художник:
— История Севастополя питала меня. Многие работы связаны с первой и второй оборонами города. Считаю, что на поле боя человек проявляется наиболее ярко. Также меня привлекают философские, религиозные темы. Если в картине нет подтекста — нет и самой картины.
Но не только успехами в изобразительном искусстве прославился Анатолий Федорович. В юношестве он занимался хоккеем, играл в духовом оркестре. С приездом в Севастополь всерьез увлекся подводной охотой. Шестое место на первенстве СССР по подводному спорту в 1972 году, абсолютный чемпион Крыма в 1972-ом, призер Украины, судья республиканской категории по подводному спорту. С азартом заправского рыбака рассказывает о своих рекордных трофеях: «щука — 9,6 кг, пеламида — под 4 кг, скорпена (морской ёрш) — 960 грамм!».
Анатолий Федорович рассказывает, что уже много лет мечтает о постоянной экспозиции для своих картин.
— Хочу, чтобы полотна, посвященные патриотизму, войне, Севастополю, остались в нашем городе. Для меня важно, чтобы было место, где люди, глядя на мои картины, на все, что я создал, могли встречаться, общаться — и рассуждать. Если говорить о таких жанрах живописи, как пейзаж, натюрморт, то они ничего не могут сказать о цивилизованности, образованности, интеллекте нашего времени. В моих сюжетных работах есть рассказ, подтекст: что мы думали, чем жили, что творили. Хочу оставить след, память о нашем поколении для потомков, для Севастополя.
Татьяна ГАБИДУЛИНА, Руслан ЕРМАКОВ.
Персональная выставка Анатолия Шорохова ко Дню Победы
Печать E-mail Открытие персональной выставки художника состоится 6 мая 2011 года в 14-00 по адресу: г. Севастополь, ул. Вакуленчука 33-А, корпус 3/1 «Южная галерея Эрмитаж» (новые двухэтажные здания на стороне «Муссона» напротив «Таврида-Электрик»). Выставка посвящена Дню Победы, продлится до 25 мая 2011 года. Вниманию посетителей будет представлено большое количество известных полотнен художника. Приглашаем всех желающих. Пишут о выставке: В галерее «Южный Эрмитаж» открылась выставка художника-баталиста Анатолия Шорохова 10 мая 2011 9:30
В галерее «Южный Эрмитаж» открылась персональная выставка Заслуженного художника АР Крым Анатолия Шорохова.
Как рассказала «Новому Севастополю» директор галереи «Южный Эрмитаж» Марина Данилова, в экспозиции – 60 работ мастера.
— Из них большинство посвящены Великой Отечественной войне, героям великой Победы – ветеранам. На выставке также представлены работы, посвященные истории Севастополя. Среди них особое внимание привлекает монументальное полотно, на котором представлена панорама Балаклавского сражения Крымской войны, — сказала «НС» Марина Данилова.
По словам директора галереи, Анатолий Шорохов – настоящий мастер тематической батальной картины, автор великолепных портретов и пейзажей, знаток истории.
Собравшиеся на открытии выставки художники и специалисты в области изобразительного искусства отмечали высокий уровень работ художника-ветерана.
— Эта выставка приурочена, в первую очередь, к великому дню – Дню Победы в Великой Отечественной войне. Также цель выставки – показать талант Анатолия Федоровича как художника, картины которого отображают героизм защищавших Севастополь воинов как в 41-44-м годах, так и в годы Крымской войны, — сказал на открытии выставки владелец галереи Павел Лебедев.
От имени Фонда социально-экономического развития Севастополя Павел Лебедев вручил художнику-ветерану Анатолию Шорохову поздравительную грамоту и пожелал дальнейших творческих успехов.
Выступившая далее директор галереи «Южный Эрмитаж» Марина Данилова также передала Анатолию Шорохову поздравительную грамоту от управления культуры СГГА «за активное участие в культурной жизни города, активную выставочную деятельность и высокохудожественное отображение истории города-героя Севастополя».
В свою очередь председатель правления севастопольской городской организации Национального союза художников Украины Иван Грищенко отметил, что представленные на выставке картины – это работы высокого уровня.
— Анатолий Федорович – один из самых активных бойцов нашей организации. Тот огромный труд, который художник вкладывает в свои картины, одновременно является весомым вкладом в нашу организацию. Военная тематика – она очень сложная, эмоциональная. Она не каждому дается. И в этом сегменте Анатолий Федорович – настоящий мастер, — сказал Иван Грищенко.
По словам директора галереи, выставка картин Анатолия Шорохова продлится до середины мая.
Бывают крылья у художников…Бывают крылья у художников…
Ещё в далёком 1998 году президент Украины «указал» стране, когда отмечать День художника. Теперь каждое второе воскресенье октября у тех, кто вписывает наш мир в границы холста или высекает его образы в виде скульптур, –– профессиональный праздник. Ну а праздник, само собой, и в Африке для африканцев, и в Украине для художников –– праздник. Отмечать надо! И отметили. На прошлой неделе севастопольцы открыли сразу несколько выставок своих работ.
Киев, Симферополь, Бахчисарай и родной город – герой… Художественное наступление «наших» от искусства началось по всем фронтам. Признанные мэтры и молодые таланты постарались максимально убедительно представить Севастополь, доказав Крыму и Украине: живопись, графика, скульптура—какую форму творчества ни возьми, отыщется в ней мастер из нашего города. В конце недели арт – марш по стране и полуострову завершила выставка в Художественном музее им. М.П. Крошицкого. И на её открытии, естественно, больше слов прозвучало не по поводу конкретных картин или авторов и даже не о профессии вообще. Речь шла о сегодняшних нуждах и потребностях севастопольских художников. Проще говоря, о том, чего не хватает живописцам и ваятелям, украшающим своими творениями город – герой. Оказалось, не хватает… общения.—Мне бы очень хотелось, чтобы мы чаще собирались и обсуждали наши работы: недостаёт в последнее время хороших, толковых разговоров о творчестве, размышлений, критики,—сказал на открытии экспозиции Игорь Шипилин, заместитель председателя Севастопольского отделения Национального союза художников.—Художник работает не сам по себе и не «в стол», ему всегда надо знать, как его оценивают и обычные зрители, и профессионалы. Я не верю художникам, которые говорят, будто им всё равно, что о них скажут. Мы, художники, очень ранимые. Да – да, и тут нет ничего смешного. Ведь каждый себя считает гением. И это абсолютно нормально! Кроме того, мне бы очень хотелось, чтобы стали появляться не просто этюды и зарисовки, а настоящие полноценные картины.Творческих открытий, интересных собеседников, прекрасных, умных, понимающих зрителей пожелала виновникам воскресного праздника ведущий искусствовед города Людмила Смирнова, намекнув на значимость одной из самых творческих профессий цитатой из Геннадия Шпаликова:
Бывают крылья у художников,
Портных и железнодорожников,
Но лишь художники открыли,
Как прорастают эти крылья.
О том, как и откуда прорастают крылья, художник Анатолий Шорохов распространяться не стал, зато намекнул, кто и как эти крылья подрезает.
—Мне в последнее время кажется, что картины, к сожалению, перестают быть объектом искусства, а становятся только объектом купли – продажи. Но ведь художник—не торговец, а творец. Тот, кто творит, потому что не может иначе!—с праведным возмущением высказался Анатолий Фёдорович. Поздравляя городских художников с их праздником, «Слава Севастополя» желает каждому из них благополучно разрешить злободневный вопрос соотношения искусства и его финансирования. Возможно, публикация работ с выставки в Художественном музее послужит стимулом и в ком – то из наших читателей неожиданно проснется тонкий ценитель прекрасного, умный критик, поклонник художественного творчества… Или хотя бы меценат. Тоже ведь неплохо, правда?
Сергей ТРАФЕДЛЮК